| [ |
mood |
| |
+1 |
] |
| [ |
music |
| |
Алексекй Образцов на триподабах. |
] |
Всем привет :)
Сейчас в голову пришла полная картина и решение вечных философских споров о том, нужно ли выдумывать новое, создавая творчество, или можно просто "тырить" и немного интерпретировать и быть спокойным.
(дежавю, как будто уже писал этот текст).
Может быть это далеко не актуальная тема, но такая проблема есть.
Будучи студентом 5 курса специальности Дизайн среды, изучаю историю искусств, а также будучи 3д-дизайнером и организатором небольшой команды по комп.графике и другому дизайну (не три-дэ) очень много рисую пикселей, думаю над тем "Что же нужно нарисовать", часто открываю behance.net для того, чтобы столкнуть мысли с мёртвой точки.
Раньше рисовал много творческих работ "для себя", что позволило раскачать фантазию и вполне испытать муки творцов на тему "а создал ли я вообще что-нибудь?"
Вот, считаю одним из главных вопросов "А нужно ли выдумывать новое?". Почему часто этим задаются, по-моему потому, что хотят сделать такой продукт, который будет заметен своей идентикой, стилем, качеством, контентом. Сейчас всё поймете )))
В мире классикой искусства любого времени любого народа считается искусство древней Греции. (А мерилом каждой эпохи, кстати, является архитектура!).
Вот сегодня рисуют на компах. Сделал человек какую-нибудь работу... смотрит и думает. А не похоже ли уже на что-нибудь? (Как Яр Андреев с тётенькой в упаковке))) И когда видит нюансы в работе, которые явно на что-то похожи - немного расстраивается.
В целом всё искусственное визуальное и всё искусство любого времени, конечно же, базируется на предыдущих этапах развития и толкования мира сего. Всё это, как уже говорилось, идёт корнями к Древним, ну а там дальше древний Египет, неолит с палеолитом). Хотя для вдохновления современные люди почему-то ползут на галереи по дизайну, бехансы, смотрят чужие рендеры, в то время, как самые высоты-то были достигнуты не сейчас, а в древних веках и какой-нибудь эпохе Возрождения. Дима Биг наверное на этой строчке скажет "Чё, грек, умный стал?"
Желая делать координально новые вещи люди главным образом стремяться сделать нечто отличающееся, но качественное (в значении качества идеи, например), хотят сделать что-то выдающееся, чтобы узнало побольше людей и т.д. Этого очень сильно достигли, опять же, творцы эпохи Возрождения, а так же Древние. И в чём, Вы думаете, была их крутость? Как это им так удалось? А у этих самых "крутых" было одно качество, которое никогда не бывает лишним. Оно называется КОМПЕТЕНТНОСТЬ.
Ушаков*
Компетентный - , компетентная, компетентное; компетентен, компетентна, компетентно (от латин. competens - соответствующий, способный) (книжн.). 1. Осведомленный, являющийся признанным знатоком в каком-н. вопросе. Основанный на осведомленности, авторитетный, веский.
Что это такое, о чем? О том, что ОНИ (те, кто двигали прогресс искусства, достигшие высот) знали. Они ЗНАЛИ. Узнавали-узнавали и узнали. О том, как правильно рисовать человеческое тело. О том, как правильно строить композицию, "ставить свет в сцене", создавать концепцию стиля. О том, как рисовать красками или карандашом, пастелью или маслом. О том, как правильно и интересно подавать архитектуру. О том, как рисовать пейзажи. Как творить то, что примет человечество. Это реальные знания, которые у них были, это не что-то, что делалось "на ощущениях", хотя не без этого.. Это реальные знания, синтез и аналитическая работа, наблюдения.
Что такое "создать новое"? Это означает, создать такое, которого нигде не было. Если очень сильно углубиться в вопрос, то для того, чтобы создать новое - нужно делать не просто так, как никогда не делали и не выдумывали.. но и делать это тем инструментом который будет новым-новым, чего не существует ) Это во-первых.
А во-вторых, представьте, создали Вы такую вещь, которая достаточно нова идейно, техника исполнения будет на высоте и тоже нова. Вы же захотите, чтобы общество оценило по достоинству, чтобы понравилось людям? Несмотря на то, что классиков живописи признавали в основном после их жизни.. Вам хотелось бы, чтобы вывесев работу в галерею было побольше коментов причём с плюс один, а не с "говно". :)
Я призываю НЕ создавать того, что не смогут понять люди, но мыслить нужно именно так, как не мыслит никто! Представьте идею ускорения мысле-процессов и жизни в несколько десятков раз у всех людей одновременно... А на планете всё очень быстро развивается. Кто-то создаёт творческую, отличную вещь.. . Он работал, усердно-усердно, нёс этот свой креатив с душой публике, закончил, и тут бабац, ему говорят: чувак, ты что, это уже старье! сегодня даже не рисуют таким методом! Компьютеры уже давно выкинули, ты бы еще на калькуляторе рисовал! А времени прошло после того, как он вывел творение в свет - минут 20 ))) А час назад еще в мире использовали компьютеры )))
Таким образом, это ОЧЕНЬ важно, чтобы что-то из того, что вы делаете, понравилось очень большому числу людей. Для этого нужно быть крайне компетентным, крайне знающим свою область деятельности, крайне понимающим что за продукт Вы делаете. Нужно делать часть этих вещей очень с пониманием людей и их реальности, чтобы это было оценено этими же людьми уже при Вашей жизни ))) Но мыслить стремиться Вы должны так, как не мыслит никто.
К вопросу компетенции и создания такой вещи, что двинет уровень искусства, относится изучение того, что есть лучшего из подобных Вашей задаче в мире. Обязательно нужно иметь полную картину современного искусства, иметь вкус и предпочтения. Для этого нужно не просто ходить в одну и ту же галерею по графике, а искать новых дизайнеров и художников, которые Вам могут понравиться. Но не нужно равняться, это мелочно - равняться на искусство 2010-го года, потому что за спиной 2000 лет и галерея искусства за 2000 лет включает в себя еще ОЧЕНЬ много прекрасных вещей, помимо топ'оф behance.net, а также award choice www.cgtalk.com
Самые глубокие и знаминитые концепции рекламы, кино, музыки, литературы - это более качественные концепции из-за того, что их делали люди, у кого есть знание или представление об истории культуры, у кого есть широкое знание своей области деятельности, у кого есть желание изменить или улучшить мир, и кто знает, чем отличается плохой продукт в его деятельности от хорошего.
Не надо рендерить домиков во весь кадр! Это делает вся планета. Рисуйте картины с домами, где будет видно высокое качество окружающей жизни. Не надо делать сайты с голыми интерфейсами! Придумывайте такие концепции для сайтов, чтобы эти концепции можно было использовать даже для создания фир.стиля компании, чтобы можно было сделать с этой концепцией оформления сайта целую рекламную компанию всемирную для этого заказчика. Не надо работать только для того, чтобы заработать! Вы способны сделать этоже самое +быть довольным от своей работы, делая всё, что перечислено в начале этого абзаца. Ищите и изучайте те вещи, которые Вам очень нравятся в аналогичных Вашим работах. Это не страшно - сделать что-то, что будет на что-то похоже, главное чтобы люди это поняли, и чтобы у Вашей идеи было достаточно новизны для различия того, что Вы сделали от всего остального.
Пожалуй, это достаточно неплохое руководство, чтобы создавать ОЧЕНЬ весомую графику и дизайн, следую всему этому сам.
А здесь веду блог (вместо закладок в браузере) о понравившихся студиях/дизайнерах:
krivonosov.blogspot.com
|
![[info]](http://l-stat.livejournal.com/img/userinfo.gif){kind=small}
3d_dosia's journal
